父亲宽宏，总是循循善诱，小妹酷爱看书，父亲就给她题词说:“对功课太认真了，是不好的，因为知识不全在课本里。”父亲对子女也很开明、民主。二哥立雕比较淘气，在学校上化学课知道了氯化钠和水在通电的条件下可以产生氢气，于是留下一块。过年时，二哥在家中用氯化钠做实验，不想搞出了爆炸，溅了小妹一脸。亏得院内一个教化学的教授，出主意赶快用醋给小妹洗了脸。父亲得知后，却只用英文说了一句：“一知半解，是最危险的。”

　　父亲还颇具鼓动的魅力。父亲读书时喜爱话剧，常自编自演，他有一副洪亮的嗓子。在昆明时，经常在集会上做演讲。因为父亲头发经常蓬松，就有了“狮子吼”的绰号。一次，集合游行时，天降大雨，集会的群众眼看要散开去避雨，父亲大声地说：“这就是周文王出征前的‘天洗兵’，勇敢的人站过来！”声震四方，群众又激昂地聚拢，在雨中游行。父亲有时也带着他去参加一些民主集会，他听到父亲朗诵田间、艾青的诗歌，全场群情激昂。

　　其实，父亲为了参加民主运动，更多的时间是不能和他们在一起的。

　　闻立鹏被迫放置画笔10年后，重又握管，行万里路，为时代而鼓，动情凝意于笔端，巨幅《红烛序曲》壮志抒怀

　　在闻立鹏的案头，总摆放着《闻一多全集》。他经常翻阅这些滚烫的书页，以鞭策自己。在闻立鹏心目中，闻一多不仅是慈爱的父亲，而且是中华民族的文化巨人。闻一多用审慎的眼光，来对待民族的文化精华，继往开来，这被业内人士所深知。郭沫若就说过：“他那眼光的犀利，考索的赅博，立说的新颖而翔实，不仅是前无古人，恐怕还要后无来者的。”闻立鹏说，父亲认为四大文明古国，只有中国文化能延续至今，是因为中华文化敢于取，又敢于舍，不断吸收新的营养，生命就可以延续。这些话，在今天看来也有现实的指导意义。

　　闻一多之所以能有如此深邃的思想，是因为他有中华文化广袤的学识。只有如此浸透了中华民族的文化的乳汁，才能成为中华民族的脊梁。这种深邃博大的思想，烛照着闻立鹏的奋进之路。

　　闻立鹏整理研究父亲的遗著，20世纪80年代初辑成《闻一多艺术》一书，90年代又与夫人美术史家张同霞编辑出版了《闻一多全集》美术卷。他在性格、艺术气质上，很多都有父亲的影响。

　　父亲的《红烛》的诗意是他的座右铭：红烛在光焰中燃烧自我，在流泪中创造光明。

　　1963年，闻立鹏毕业于中央美术学院油画研究班，后留校任教。

　　20世纪70年代中期，闻立鹏到祖国各地深入生活，考察古代艺术。太行山、狼牙山、祁连山、黄山、庐山……山山留下了他的足迹，白洋淀、汾河、图们江、黄河……水水留下了他的身影，他和靳尚谊等人跑遍了敦煌所有的洞窟。

　　他讲究创作，要动情、凝意、练情，他认为：油画“不是简单的艺术加技术”，而是“一种艺术家真诚的外化”。他的油画，进入一个自由的境界，充满哲理与诗意，表达一种永恒的坚贞与崇高。

　　他画白石，白石昂起高贵的头，站立着，奋斗着，撞击着。他画《绿色的歌》，画金秋，在人们怅惘悲秋时，他为大风起兮而感奋。他认为自己，“船木未朽，志在远航”……

　　他历任中央美院副教授、教授、油画系主任，中国美协油画艺委会副主任，中国油画学会副主席，在中国美术界备受人们尊重，是具有鲜明个性的画家，铸造了独特的绘画风格。其画风讲究精练和谐，向往宁静的崇高。很多作品获全国美展大奖，并被海内外一些权威美术馆、博物馆收藏。

《红烛序曲》 图片来源：中国国家画院官网

　　他为家乡闻一多纪念馆所创作的巨幅壁画《红烛序曲》，是一个倾注了他最真挚深沉感情，艺术上大胆探索的完美体现。

　　那是铺满纪念馆序厅整整一面墙的巨壁画，正中央是闻一多侧身叼着烟斗的头像，犀利的目光咄咄逼人。头像四周，无数支红烛连成一片流动的大火。火烧在深山幽谷之中，在无边的旷野中回旋、蔓延。像猎猎的大旗，像涅槃的凤凰飞舞升腾。画面下方，是闻立鹏设计的白色大理石卧碑，白石上有淡绿色的花纹，像是莹彻的海水流过。碑的两边，摆放着苍翠的松枝。卧碑上，28对硕大的蜡烛，亭亭而立。人们说，那是天上的28个星宿。闻立鹏知道父亲最喜欢白石、大海、青松。

　　壁画上一片火红中，金色的篆书书写了《红烛》诗：

　　红烛啊！

　　这样红的烛！

　　诗人啊！

　　吐出你的心来比比，

　　可是一般颜色？

　　……

　　朱自清赞闻一多：“你是一团火，照见了魔鬼，烧毁了自己，遗烬里爆出个新中国。”

　　从壁画《红烛序曲》中，我们读出了闻立鹏的心声：继承父志，甘作红烛，“莫问收获，但问耕耘”，发出心火，燃出光明。

      （来源：北京社科普及读物《中华文化传承者》；作者：石梅；图片来源：中国国家画院官网）